Kunstarchief Uitgelichte artiest: Nan Coffey

Links Foto door John Schultz

Maak kennis met Nan Coffey. Met een kopje espresso en een koptelefoon op maakt Nan heldere en speelse foto's van haar strandhuis in San Diego. Haar kleurrijke ontwerpen, van Doc Martens tot honderden vierkante meters canvas, zijn geïnspireerd op punk- en skamuziekshows. Nans gestileerde esthetiek siert galerijen van San Diego tot Las Vegas en heeft de aandacht getrokken van zakelijke fans zoals Google en Tender Greens.

We spraken met Nan over hoe ze haar zakelijke commissiewerk opbouwde en hoe ze een sterke aanwezigheid op sociale media opbouwde.

Meer werk van Nan zien? Log in .

JE HEBT EEN HEEL ANDERE/HERKENBARE STIJL. IS DIT NA TIJD GEBEURD OF HEB JE DE BORSTEL VOOR DE EERSTE KEER GENOMEN?

Een beetje van beide, denk ik. Als je naar mijn oude werk en zelfs naar mijn kindertekeningen kijkt, zul je zien dat ze veel dezelfde afbeeldingen, dezelfde karakters, enz. Hebben. Ik denk dat kunst in de loop van de tijd en met herhaalde oefening iets is geworden wat het nu is . Ik kan me niet herinneren wanneer ik begon met het tekenen van ongelijksoortige karakters, maar ik doe het al zo lang als ik me kan herinneren. Het idee dat deze personages zelf niet verbonden zijn, maar altijd proberen verbinding te maken met andere personages... Ik denk dat ik dat altijd heb gedaan. Ik doe het nu alleen op een veel grotere schaal.

JE KUNST IS ERG GEKLEURD EN SPEELBAAR. WEERSPIEGELT DIT UW PERSOONLIJKHEID? WAT INSPIREERT/INSPIREERT JE STIJL?

Ik denk dat het afhangt van de dag en mijn stemming. Ik betwijfel of iemand die zonnige beelden schildert altijd de hele tijd zonnig van binnen is, maar ik heb over het algemeen een positieve kijk op dingen en ik denk dat dat vrij vaak in mijn werk naar voren komt. Ik denk ook dat in minder zonnige tijden, wanneer ik op zoek ben naar antwoorden en een positievere kijk op de wereld, mijn kunst een therapeutisch effect heeft en me helpt de weg naar mijn doel te vinden. Ik word enorm geïnspireerd door mijn familie, mijn vrienden, mijn levenservaringen en vooral muziek. Muziek is altijd een groot deel van mijn leven geweest. Ik herinner me mijn eerste cassette: Ian en Dean's Dead Man Curve. Ik vond deze band leuk. Nog steeds. Mijn ouders gaven het me toen ik 5 jaar oud was. Ik weet dat ik dankzij deze cassette, door er keer op keer naar te luisteren, een enorme liefde voor bands heb ontwikkeld.

In feite zijn de meeste van mijn beste herinneringen gerelateerd aan muziek. Zo zat ik op de eerste rij in de Arco Arena tijdens David Bowie's Sound and Vision tour. Ik werd bijna doodgedrukt. Dat was geweldig. En de eerste keer dat ik in Fillmore was, zag ik de Dead Milkmen. En toen ik eindelijk de Beastie Boys zag, was dat in de Hollywood Bowl. Ik bedoel, ik kan nog wel even doorgaan. Maar de beste tijden zijn kleine shows. Ik ben opgegroeid in een stad waar mensen zoals ik niets te doen hebben, dus mijn vrienden en ik dronken heel veel bier en gingen naar punk- en skaconcerten in andere steden. Altijd. Zoveel als we ons konden veroorloven. Het is de kameraadschap van dit soort shows die altijd een enorme impact op mijn werk heeft gehad, en alle herinneringen aan het verleden en het heden blijven mijn ideeën en mijn werk inspireren.

Rechter foto van John Schultz

IS ER IETS UNIEKS IN JE STUDIORUIMTE OF CREATIEF PROCES?

Ik teken niet verticaal. Altijd. Ik schilder plat - ongeacht de grootte. Het is niet dat ik niet op een schildersezel kan tekenen zoals de meeste kunstenaars, maar dat ik het gewoon niet leuk vind om te doen. En voor mijn grote werken rol ik enorme stukken canvas over de studiovloer, zet mijn koptelefoon op en doe het gewoon. Ik vind het leuk als ik teken wat er om me heen gebeurt, maar ik ben ook graag in mijn hoofd. Het is nogal moeilijk uit te leggen. Maar ik zet de tv aan, zet het volume lager, zet mijn koptelefoon op en zet de muziek helemaal hard. Ik weet niet waarom ik het doe. Het is gewoon hoe ik werk. Bovendien drink ik veel espresso. Veel.

Links Foto door John Schultz

Naast het canvas heb je van stoelen, tafels en zelfs DOC MARTENS kunstwerken gemaakt. HEEFT U MOEILIJK TE TEKENEN OP 3D-OBJECTEN?

Niet echt. Sommige objecten zijn veel gemakkelijker in te kleuren dan andere, maar ik vind de uitdaging niet erg. Ik ben een perfectionist en het duurt lang voordat mijn werk eruit ziet zoals het is. Wanneer ik objecten teken, duurt het natuurlijk langer om ze te tekenen dan een canvas, maar ik heb gemerkt dat hoe meer objecten ik teken en hoe complexer die objecten zijn, hoe sneller ik ander werk gedaan krijg. . Dus ik ga veel heen en weer - ik teken een "normaal" formaat canvas, dan een object, dan een enorm canvas, dan een klein canvas, enzovoort. Deze heen en weer methode lijkt me elke dag sneller en sneller te maken.

JE HEBT EEN INDRUKWEKKENDE LIJST MET BEDRIJFSKLANTEN, WAARONDER GOOGLE EN TENDER GREENS RESTAURANTS. HOE KRIJG JE DE EERSTE BEDRIJFSKLANT EN HOE IS DEZE ERVARING VERSCHILLEND VAN ANDERE MAATWERK?

Mijn eerste zakelijke klant was Google. Ik deed een privéopdracht voor mijn schoonzoon die bij Google werkt (het was een set van 24 originele Android-tekeningen die werden gegeven aan leden van het Android-team) en ze gingen heel goed, dus één bestelling leidde naar andere op Google . In feite was alles vrij organisch en ik had veel geluk. Ik ontmoet mensen op de meest willekeurige manier, en van het een komt het ander, en bestellingen gebeuren gewoon. Ik doe niet vaak privéopdrachten, dus ik kan je niet precies vertellen hoe het anders is en of het anders is - ik teken gewoon wat ik wil tekenen, breng het de wereld in en kijk wat er gebeurt.

Foto door John Schultz

JE HEBT EEN STERKE AANWEZIGHEID OP SOCIALE NETWERKEN. HOE HET GEBRUIK VAN SOCIALE NETWERKEN JE HELPT NIEUWE FANS/KOPERS TE VINDEN EN VERBONDEN TE BLIJVEN MET HUIDIGE FANS. NOG TIPS VOOR ANDERE ARTIESTEN OVER HET GEBRUIK VAN SOCIALE NETWERKEN?

Ik ben echt de laatste die iets vraagt ​​over sociale media. Mijn man Josh heeft al mijn accounts gemaakt en moest ervoor zorgen dat ik ze allemaal gebruikte. Ik wil gewoon tekenen. Maar wanneer je de beslissing neemt om je werk aan de wereld te presenteren, moet je ergens beginnen, en sociale media hebben bewezen een geweldige manier te zijn om met mensen in contact te komen. Het kostte Josh waarschijnlijk ongeveer 2 jaar om me zover te krijgen dat ik instemde met een Facebook-kunstpagina. Om het zacht uit te drukken, ik wilde niet. Geen echte reden, ik wilde het gewoon niet. Maar in maart gaf ik eindelijk toe, en om eerlijk te zijn had hij al die tijd gelijk - de reactie was zo positief en ik "ontmoette" zoveel geweldige nieuwe mensen van over de hele wereld die echt van mijn werk lijken te genieten. Dus mijn advies aan andere artiesten, als je dat nog niet hebt gedaan, is om je sociale media op te zetten en gewoon je werk te laten zien.

HOE HEB JE ALS HUIS VAN RONALD MACDONALD DEELGENOMEN AAN CHARITATIEVE VERENIGINGEN? Afgezien van de beloning, vond u het nuttig voor uw kunstbedrijf?

Vele jaren geleden deed ik een project met het Ronald McDonald Huis. Ik weet niet eens meer hoe het tot stand kwam, maar ik tekende al deze Halloween-pompoenen voor ze om een ​​van hun huizen te versieren en het bleek heel goed te zijn - de kinderen en hun families vonden ze uiteindelijk zo leuk dat ze vroegen of ze konden om ze mee naar huis te nemen. Dus natuurlijk zeiden we allemaal ja, dus ik deed zoveel als ik kon in de toegewezen tijd. Horen hoe gelukkig zoiets eenvoudigs als een geschilderde pompoen iemand maakte die misschien die kleine vonk op hun dag nodig had, was best nuttig, en daar gaat het niet om?

Foto door John Schultz

WIL JE DAT IEMAND JE VERTELDE OVER EEN PROFESSIONELE KUNSTENAAR WANNEER JE BEGON?

Al voordat ik begon, wist ik dat ik een pad had gekozen dat niet gemakkelijk zou zijn, dus ik denk dat ik eigenlijk klaar was voor deze lange en moeilijke en soms erg stressvolle reis. Maar wat is er eigenlijk mis met het leven? Ik probeer nog steeds dingen zelf uit te zoeken, dus ik ben niet de aangewezen persoon om advies te vragen. Maar ik kan dit zeggen: een ding dat me echt verbaasde, is hoe vaak ik gevraagd word waarom ik het doe. Het is echt heel raar - mensen vragen me regelmatig waar het voor is, waarom teken je het, waarom deed je het, voor wie is het... Vooral met de grote klussen die ik doe. Veel mensen lijken het moeilijk te begrijpen dat zelfvoldoening en het verlangen om iets te creëren een drijvende factor in iemands leven kunnen zijn. Misschien is het niet het geld, maar de kunst. Dat er misschien echt mensen zijn die gewoon iets cools willen doen en het aan mensen willen laten zien, gewoon om het te doen. Gewoon om te kijken of ze dat kunnen. Gewoon om te zien hoe het eruit zal zien. Dus ik denk dat je erop voorbereid moet zijn dat mensen dit soort vragen stellen, want het zal VEEL worden.

Wil je net als Nan aan de slag op social media? Rekening