» kunst » Kunstarchief Uitgelichte artiest: Jeanne Bessette

Kunstarchief Uitgelichte artiest: Jeanne Bessette

Kunstarchief Uitgelichte artiest: Jeanne Bessette  

"Het zou wreed zijn voor mijn ziel om geen kunstenaar te zijn." — Jeanne Beset

Maak kennis met Jeanne Besset. Het begon allemaal met paars krijt toen ze vier jaar oud was. Nu wordt ze over de hele wereld verzameld en haar werken sieren de huizen van vrij beroemde auteurs, chef-koks en acteurs. Jeanne's unieke pad naar succes was om een ​​stap te zetten naar een groter zelf. Het ging erom trouw te blijven aan je verlangen om emoties te uiten door middel van kunst. Ze probeerde foto's te maken. Keramiek geprobeerd. Maar het belangrijkste is dat ze het bleef proberen, zelfs toen haar werd verteld dat 'kunstenaars geen geld kunnen verdienen'.

De kunstenaar gebruikt haar handen om gedurfde kleuren en abstracte vormen te creëren, waarvan vele vergezeld gaan van inspirerende citaten. Ze investeert haar tijd in het helpen van andere artiesten om hun ware ik te ontdekken.

Zhanna sprak met ons over haar creatieve proces en deelde haar tips voor het opbouwen van een bedrijf dat haar passie ondersteunt.

Meer werk van Jeanne zien? Bezoek haar in het Kunstarchief.

"Ik noem mezelf een gedurfde colorist, wat betekent dat kleur mijn taal is en ik gebruik het om mijn gevoelens over te brengen." — Jeanne Beset

    

U GEBRUIKT VEEL GEREEDSCHAP OM UW WERK TE CREREN, MAAR GEBRUIKT VOORAL UW HANDEN. WANNEER BEN JE HET DOEN EN WAAROM ZIJN JOUW HANDEN JE FAVORIETE GEREEDSCHAP?

Hihi. Er is iets heel tastbaars in de kunst van creativiteit. Ik ben diep gehecht aan mijn werk. In zekere zin bevrijdt het gebruik van mijn handen me van de regels. Vingerverven is een van de eerste creatieve activiteiten die we als kinderen proberen, dus het brengt me ook terug naar de geest en het hart van een kind. Zo kan ik onbeperkt creëren. Het is voldoende om dichter bij de essentie te komen van wat creativiteit werkelijk is.

WAAROM BEVATTEN VEEL VAN UW ARTIKELEN INSPIRERENDE OFFERTES? HOE KIES JE OFFERTES?

Alle citaten zijn van mij. Ze komen meestal naar me toe als ik aan het schilderen ben, maar niet altijd. Soms komt de echte gedachte eerst en schrijf ik die op het grote bord in mijn atelier. Titels komen uit hetzelfde proces. Het is allemaal magie, hoe je het ook bekijkt. Het komt ergens diep van binnen in ieder van ons, en als kunstenaar filter ik het gewoon door mijn interpretatie. Terwijl ik het leven schilder, het hart, de emoties en ons als spirituele wezens en alles wat we naar de tafel brengen, heb ik een eindeloze voorraad inspiratie.

  

"Liefde is gemakkelijk als je vergeet je hart te verbergen" - Jeanne Besset.

JE WERD VERTELD DAT KUNSTENAARS GEEN LEVENDE KUNST KUNNEN DOEN. HOE HEB JE HET OVERWINNEN?

Blimey. Er is niet genoeg ruimte in dit interview om in al zijn fragmenten te antwoorden. Maar kortom, sinds ik financieel succesvol ben als werkende kunstenaar, leer ik nu ook andere kunstenaars hoe ze succesvol kunnen zijn. Het eerste wat ik ze vertel, is dat ze moeten stoppen met het toestaan ​​dat andere mensen hun dromen stelen. Het is echt aan ons hoe we filteren wat ons wordt verteld, en het is onze verantwoordelijkheid als artiesten om te krijgen wat we de wereld te zeggen hebben. Het is nodig.

Kunstenaars zijn vrijdenkers in de samenleving. Als we blijven zwijgen, zullen we verdrinken en het probleem verergeren dat ons vasthield in het idee dat we niet vanaf het begin een bevredigend leven voor onszelf kunnen creëren.

Kunst maken is net als al het andere bij het opzetten van een bedrijf. Het gaat erom eerst iets krachtigs op te bouwen, dan zaken te doen, een bedrijf te leren runnen en ze vervolgens samen te brengen. Ik weet dat het eenvoudig klinkt, maar dat is het niet, maar dat is de eerste stap.

    

HOE VOELDE JE VOOR HET EERST MET GALERIJEN WAAR JE WERK WORDT TENTOONSTELD, EN HOE BOUWDE JE ER ZO EEN STERKE, POSITIEVE RELATIE MEE?

Ik heb een hele les gehad over hoe je galerieën moet benaderen, maar voor mij was het een reeks gebeurtenissen die culmineerden in het creëren van een goede voorstelling. Sommige van mijn galerijen hebben me geopend via . Ik stond even op de cover (knipoog) maar er is een echte stapsgewijze manier om galerijen te benaderen en er dan voor te zorgen dat je begrijpt dat ze je belangrijkste troef zijn.

Mensen runnen galerijen. Mensen zijn er in alle stijlen en trends. De kunstenaar moet deze relaties vinden en ontwikkelen. Wees professioneel en efficiënt. Wees eerlijk en betrouwbaar. Het opbouwen van galerijrelaties is niet anders dan het opbouwen van andere relaties.

JE IS ZEER AANTREKKELIJK, WELKE ADVIES KUN JE AAN ARTIESTEN GEVEN DIE HUN KUNST EN JEZELF MET WOORDEN PROBEREN UIT TE DRUKKEN?

Dank je! Ik heb het geluk dat ik een redelijk goede communicator ben, dus ik denk dat het door mijn gedrukte woorden heen sijpelt. Kunstenaars zijn erg geobsedeerd door deze specifieke taak. Het is moeilijk om te praten over wat ons zo na aan het hart gaat. Ik zou zeggen dat het een goed begin is om erachter te komen wie je werkelijk bent. Mensen willen weten wat een kunstenaar drijft om verf of klei te verplaatsen. Ze willen graag meer weten omdat wij doen wat zij denken dat bijzonder is, en zo is het ook. Uitdrukken wat je doet in woorden is ook een kunstvorm. Het is echt een andere vaardigheid. Maar uiteindelijk zal jezelf zijn goed van pas komen.

WAT ZIJN IN UW MENING ENKELE BELANGRIJKE FACTOREN BIJ HET BEREIKEN VAN INTERNATIONALE ERKENNING?

Ik ben in zes landen bijeengekomen en ik denk dat er nu meer dan zes zijn, maar ik ben eerlijk gezegd de tel kwijt. Wat betreft de belangrijkste factoren, ik werk hard. Ik werk heel, heel hard. Ik ben bezig met mijn vak. Ik werk in mijn bedrijf en werk diep aan mijn persoonlijke binnenwereld. Dit alles is verpakt in een groot pakket.  

Het was mijn droom en ik wilde die waarmaken. Het raakt ook een heel bereik te veel voor die ruimte. Nogmaals, dit is wat ik kunstenaars leer in mijn retraites en in mijn mentorschap. Alles wat we doen is van belang. Het zit hem zowel in de details als in de grote lijnen. Het is niet iets eenmaligs en het werk stopt nooit, het verandert alleen in een nieuw soort werk naarmate we groeien. Dit alles is van belang.

Wil je het werk van Jeanne in het echt zien? op bezoek komen.