"Wit paard" Gauguin

Paul Gauguin (1848-1903) bracht de laatste jaren van zijn leven door op de Polynesische eilanden. Zelf half Peruaans, besloot hij ooit weg te lopen van de bewoonde wereld. Zoals het hem leek, in het paradijs.

Het paradijs veranderde in armoede en eenzaamheid. Het was hier echter dat hij zijn beroemdste schilderijen maakte. Inclusief het witte paard.

Het paard drinkt uit de beek. Op de achtergrond twee naakte Tahitianen te paard. Geen zadels of teugels.

Gauguin, net als Van Gogh, was niet bang om met kleur te experimenteren. Stroom met oranje tinten. Het paard heeft een groenachtige tint van de schaduw van het gebladerte dat erop valt.

Gauguin maakt het beeld ook bewust plat. Geen klassiek volume en illusie van ruimte!

Integendeel, de kunstenaar lijkt het platte vlak van het doek te benadrukken. Eén berijder leek aan een boom te hangen. De tweede "sprong" op de rug van een ander paard.

Het effect wordt gecreëerd door ruwe licht-schaduwmodellering: licht en schaduw op de lichamen van de Tahitianen zijn in de vorm van afzonderlijke slagen, zonder zachte overgangen.

En er is geen horizon, wat ook de indruk van een vlakke tekening versterkt.

Er was geen vraag naar dergelijke "barbaarse" kleuren en vlakheid. Gauguin was erg arm.

Op een dag wilde een van zijn schuldeisers, de eigenaar van plaatselijke apotheken, de kunstenaar steunen. En hij vroeg me hem een ​​schilderij te verkopen. Maar op voorwaarde dat het een eenvoudig plot wordt.

Gauguin bracht het Witte Paard. Hij vond het eenvoudig en begrijpelijk. Hoewel trouwens een eenzaam dier onder de Tahitianen de ziel betekent. En de kleur wit werd geassocieerd met de dood. Maar het is mogelijk dat de klant van het schilderij deze lokale symboliek niet kende.

Hij accepteerde de foto om een ​​andere reden niet.

Het paard was te groen! Hij had liever een wit paard gezien dat bij de titel paste.

Als die apotheker maar wist dat ze nu voor dit groene, of liever witte paard, honderden miljoenen dollars zouden geven!

***