Wat zou ik twintig jaar geleden tegen mijn verzamelaar zeggen?

Afbeelding met dank aan Julia May.

Lessen die zijn geleerd uit jarenlange samenwerking met verzamelaars.

Heb je ooit terug in de tijd willen gaan en iets anders willen doen? Helaas bestaan ​​tijdmachines niet. Maar we kunnen leren van ervaringen uit het verleden en weloverwogen beslissingen nemen voor de toekomst als het gaat om onze kunstcollecties!

Artwork Archive sprak met Courtney Ahlstrom Christie en Sarah Reeder, twee beoordelaars en co-redacteuren , die werken met collecties van alle soorten en maten. We vroegen hen om best practices te delen om kunstverzamelaars in elke fase van hun verzameltraject te helpen. Dit is wat ze te zeggen hadden. 

Kies originele werken in plaats van reproducties in grote oplagen.

Originele, unieke werken, zoals schilderijen, hebben doorgaans een hogere waardering dan reproducties die in grote hoeveelheden worden geproduceerd. Wanneer u een schilderij koopt, voegt u een uniek werk toe aan uw kunstcollectie in plaats van een gravure die deel zou kunnen uitmaken van vele andere collecties. 

Als u een afdruk koopt, wordt het aanbevolen om een ​​afdruk te selecteren die deel uitmaakte van een oplage van 300 of minder afdrukken om toekomstige waardevermindering als gevolg van de overvloed aan voorraad tegen te gaan (we hebben in ons werk beide edities in de duizenden gezien) .

Definieer collectiedoelen en evalueer uw collectie regelmatig.

Het is handig om te bepalen wat je uit je collectie wilt hebben, en als het antwoord je gewoon blij maakt, ondersteunen wij dat!

Door de doelstellingen van uw collectie duidelijk te maken, of het nu gaat om het verzamelen van belangrijke werken in een bepaald genre of het creëren van een archief over een specifiek historisch onderwerp, kunt u duidelijkheid krijgen over toekomstige aankopen. Professionele taxateurs en op uw verzamelreis.

Elke collectie profiteert van een gedisciplineerde verzamelaanpak en een duidelijke missie die nieuwe aankopen begeleidt. 

Wees nieuwsgierig in jouw benadering van verzamelen en sta open voor het mixen van verschillende artiesten.

Als het voor u belangrijk is om een ​​collectie op te bouwen die als een bezit fungeert, zijn veel van dezelfde beleggingsprincipes van toepassing, vooral als u een gediversifieerde portefeuille aanhoudt die niet uit balans raakt. 

Hoe zou dit eruit kunnen zien als het wordt toegepast op een kunstcollectie? U kunt overwegen om bij het samenstellen van uw collectie onderzoek te doen naar zowel gevestigde als opkomende kunstenaars, en zorg ervoor dat u het grootste deel van uw collectie niet op één kunstenaar afweegt. 

Bewaar alle documentatie en documentatie met betrekking tot uw aankopen.

Het papierwerk dat gepaard gaat met het bezit van kunstwerken wordt steeds belangrijker. Deze controleketen, bekend als herkomst, is het meest betrouwbaar wanneer deze wordt ondersteund door feitelijk bewijsmateriaal. 

Daarom raden we verzamelaars aan kopieën van akten of andere documentatie met betrekking tot het juridische eigendom van het kunstwerk en de tentoonstellingsgeschiedenis te bewaren. 

Online kunstcollectiebeheersystemen helpen u bijvoorbeeld uw collectie onder controle te houden en georganiseerd te houden. 

Documenten verzamelen is één ding, maar ze hebben weinig nut als ze in een rommellade worden vergeten. Het is belangrijk om de informatie op een veilige plek te bewaren die u zich over jaren nog kunt herinneren, zoals een clouddatabase. Systemen zoals  kunt u deze bronnen als bijlage bij het objectrecord opslaan. Lees meer over manieren om kunst in een blogpost te documenteren

Houd uw inventaris bij.

Nadat u alle documenten heeft verzameld, moet u de details van elk item in de collectie catalogiseren. De inventaris moet het kunstwerk zo beschrijven dat een andere persoon die minder bekend is met het werk het op basis van de verstrekte informatie gemakkelijk kan identificeren, ook zonder foto. Voorbeelden van informatie die in de beschrijving moet worden opgenomen zijn: fabrikant/kunstenaar, titel, media/materialen, datum van creatie, regio, handtekeningen/markeringen, herkomst, item, staat, etc. 

We weten dat geërfde of gekochte kunstwerken soms weinig informatie bevatten over hun herkomst of zelfs over de maker, dus doe je best: hoe completer de catalogus, hoe beter. 

Nogmaals, we raden aan een systeem te gebruiken zoals , Welke helpt u alles op één plek georganiseerd te houden, waarbij meerdere afbeeldingen en documenten worden vastgelegd. 

Heeft u professionele hulp nodig bij het catalogiseren van uw collectie? Denk dan na om u te helpen bij het creëren en bijhouden van de collectie-inventaris. 

Of u nu zelf uw collectie catalogiseert of een professional inhuurt, een clouddatabase zoals  helpt iedereen belangrijke informatie op één plek te bewaren en gemakkelijk toegankelijk te houden als u deze moet delen voor verzekeringen, boekhouding, vermogensplanning en meer. 

Zorg voor je kunst. 

Als taxateurs vinden wij het vreselijk om te zien dat kunst heeft geleden onder slechte opslagmethoden, en conditieproblemen verminderen ook de waarde. 

Het verzorgen van uw kunst is een belangrijke verantwoordelijkheid van een verzamelaar. De beste werkwijzen zijn onder meer het ophangen van kunst op plaatsen uit de buurt van direct zonlicht en het vermijden van overmatige vochtigheid of temperatuurschommelingen met de juiste klimaatbeheersing. 

Als u al met een taxateur samenwerkt, kunnen zij u helpen beoordelen of uw kunstcollectie baat zou hebben bij wijzigingen in uw huidige opslagmethoden. Ook kunnen zij u doorverwijzen naar een hooggekwalificeerde kunstconservator als er specifieke stukken nodig zijn. .

Evalueer uw kunst regelmatig.

Onze klanten zijn vaak verrast als ze ontdekken dat de meeste verzekeringsmaatschappijen dit aanbevelen voor uw kunstcollectie elke 3-5 jaar. Hierdoor kan de verzekeringsdekking de veranderingen in de markt volgen die zich sinds de laatste update hebben voorgedaan en bent u ervan verzekerd dat u voldoende vergoeding ontvangt in uw verzekeringsafrekening. 

Vooral opkomende hedendaagse kunstenaars kunnen een snelle groei in hun markt doormaken, dus regelmatige ratingupdates helpen u te voorkomen dat u onderverzekerd raakt. Werkt u al langere tijd met dezelfde taxateur, dan kost een upgrade doorgaans minder omdat de taxateur uw collectie al kent.

Blijf op de hoogte van nieuws uit de kunstwereld.

Door het lezen van publicaties uit de kunstwereld (zoals de Artwork Archive blog en ons magazine, ) kan u helpen nieuwe kunstenaars te ontdekken en op de hoogte te blijven van aankomende veranderingen op de kunstmarkt, en u te helpen uw artistieke voorkeuren aan te scherpen. 

Door op de hoogte te blijven van het nieuws uit de kunstwereld kun je ook riskante aankopen vermijden op duistere plekken die betrokken zijn bij schandalen of bij kunstenaars die vaak worden nagemaakt.

Wees voorzichtig met echtheidscertificaten.

In theorie is een Certificaat van Echtheid (COA) een document dat de authenticiteit van een werk certificeert. Er zijn echter geen regels voor het uitgeven van echtheidscertificaten, zodat iedereen zijn eigen versie kan maken.

Hoewel een certificaat van echtheid bedoeld is om de koper te verzekeren van de authenticiteit van een kunstwerk, moet je heel voorzichtig zijn. Dit soort documenten zijn slechts zo goed als de bron. Dus hoewel een gerenommeerde galerie of erkend deskundige een garantie is die de moeite waard is, hebben de meeste COA's weinig tot geen waarde. 

In plaats daarvan raden wij u aan uw aankoopbewijzen en een zo gedetailleerd mogelijke beschrijving van het kunstwerk te bewaren.

Enkele bijzonderheden waar u bij de aankoop naar moet vragen, zijn onder meer de naam van de kunstenaar, titel, datum, materiaal, handtekening, grootte, herkomst, enz. Zorg ervoor dat u deze details schriftelijk ontvangt! En onthoud altijd dat u de informatiebron in overweging moet nemen voordat u de gegeven feiten gelooft.

Communiceer met opkomende kunstenaars en uw lokale kunstgemeenschap. 

Wij geloven dat een deel van het plezier van het verzamelen van kunst de gemeenschap is die het creëert. Op welk niveau u zich ook het prettigst voelt, er zijn mogelijkheden om beeldende kunst op lokaal niveau te beoefenen. Dit kan zo simpel zijn als lid worden van een nabijgelegen kunstmuseum en hun evenementen bijwonen, of tentoonstellingen bijwonen van kunstenaars die door galerijen worden vertegenwoordigd. Het voordeel van het ontmoeten van hedendaagse kunstenaars is dat je het werk van nieuw talent kunt verwerven terwijl het nog beschikbaar is.

Opkomende artiesten vind je op . Zoek op omgeving, locatie en prijs.  

Een andere manier is om vrijwilligerswerk te doen bij non-profitorganisaties en de voordelen van een kunstrijk leven te verspreiden via burgerprojecten. Je reis naar de kunstgemeenschap kan echt een scenario zijn dat je zelf kunt kiezen. Deze interacties zullen uw zintuigen prikkelen en uw esthetische waardering verdiepen, terwijl u de cultuur in uw eigen achtertuin helpt bloeien.

Luister naar het oude gezegde en ‘koop wat je leuk vindt’.

De gevoelens die een kunstwerk kan oproepen, mogen niet lichtvaardig worden opgevat. Als het op verzamelen aankomt, raden we ten zeerste een filosofie aan die emotionele verbinding belangrijker vindt dan financiële verbinding. Als je kunst kiest op basis van persoonlijke smaak, zal je er later waarschijnlijk jarenlang plezier van hebben – een belangrijk kenmerk als je aankopen als een langetermijninvestering beschouwt. 

Tenzij uw werk in een magazijn is opgeslagen, is kunstwerk echt een heel persoonlijk item dat bij u leeft. Zou het niet beter voor je zijn om voortdurend naar kunst te kijken die je ogen streelt en je verbeelding prikkelt?

Een ander voordeel dat we als beoordelaars hebben opgemerkt, is dat thema's op natuurlijke wijze naar voren komen in een collectie die eigendom is van iemand die zijn persoonlijke smaak heeft gevolgd in plaats van de nieuwste trends na te jagen. Niemand kan immers echt voorspellen welke externe factoren de markt over tientallen jaren zullen beïnvloeden, maar alleen jij weet wat je hartje begeert. 

Bedank jezelf over twintig jaar en creëer een online kunstcollectiebeheersysteem. . 

Over de Auteurs:  

Courtney Ahlstrom Christie - eigenaar . Haar in Atlanta gevestigde bedrijf helpt klanten in het zuidoosten van Amerika bij het beoordelen van beeldende en decoratieve kunst. Zij is gecertificeerd lid van de International Society of Appraisers met het predicaat ‘Private Client Services’ en geaccrediteerd lid van de American Association of Appraisers. Courtney is online te vinden op

Sarah Reeder, ISA CAPP, eigenaar en mede-redacteur van het tijdschrift. Sarah is de maker van de online cursus. Zij is gecertificeerd lid van de International Society of Appraisers met het predicaat ‘Private Client Services’ en geaccrediteerd lid van de American Association of Appraisers. Sarah is online te vinden op en rechtstreeks te bereiken op .

Courtney en Sarah zijn co-redacteuren Worthwhile Magazine™, online verkrijgbaar op