» kunst » Carolyn Edlund legt uit hoe je je kunt aanmelden voor een juryshow en goedkeuring kunt krijgen

Carolyn Edlund legt uit hoe je je kunt aanmelden voor een juryshow en goedkeuring kunt krijgen

Carolyn Edlund legt uit hoe je je kunt aanmelden voor een juryshow en goedkeuring kunt krijgen van .

Carolyn Edlund, al jarenlang ondernemer en veteraan van de kunstmarkt, is een echte expert op het gebied van kunstzaken. In meer dan 20 jaar aan het roer van een succesvolle studio voor de productie van keramiek, evenals een vooraanstaande carrière in de zakenwereld, heeft Carolyn een schat aan kennis op het gebied van kunst vergaard.

Door middel van blogposts, nieuwsbrieven over artiestenupdates en -mogelijkheden, en advies, geeft ze waardevol advies over portfoliobeoordeling, hoe je de beste gejureerde showscores kunt krijgen en meer. Daarnaast jureert Caroline de Artsy Shark online artiestenwedstrijd. We vroegen Carolyn om haar tips voor het presenteren van de jury op de show, zodat je jezelf de beste kans kunt geven om geaccepteerd te worden.

1. Meld je alleen aan voor shows die bij je passen

Zorg ervoor dat u altijd weet waar de show over gaat en waar ze naar op zoek zijn voordat u zich aanmeldt.

Jullie moeten een goed stel zijn. Denk goed na over elke mogelijkheid en vraag jezelf af: "Is dit geschikt voor mij?" Het is een verspilling van tijd en geld als dat niet zo is. Als u zich aanmeldt voor beurzen en festivals in uw omgeving, ga dan naar en of ga naar en . U kunt dan een goede beschrijving krijgen van wat er beschikbaar is en wat de mogelijkheden zijn.

Zorg ervoor dat u het prospectus aandachtig leest en zorg ervoor dat het geschikt is voor u en uw kunst. Als je werk verder gaat dan zij willen, heb je weinig kans om aangenomen te worden. Zelf zou ik weigeren en op zoek gaan naar plaatsen en shows die bij je passen. De ideale situatie zou eenvoudig moeten zijn. Je werk moet een perfecte match zijn.

2. Vul een aanvraag in voor T

Sommige artiesten lezen de show-app niet volledig. Er zijn zoveel artiesten die zich aanmelden voor hetzelfde slot dat je ervoor moet zorgen dat je inzending compleet is. Als het onvolledig of te laat is, of als je de instructies niet hebt gevolgd, heb je je tijd en geld verspild. Juryleden hebben geen tijd om sollicitanten te zoeken of te e-mailen voor aanvullende informatie. Uw aanvraag wordt afgewezen als deze onvolledig is.

3. Voeg alleen je beste werk toe

Soms hebben kunstenaars niet veel werk, dus ze hebben niet het beste werk. Je moet onthouden dat je wordt beoordeeld op het zwakste deel dat je presenteert. Een slecht deel zal je naar beneden halen. Zorg ervoor dat u alles van uw website of uit uw weergave verwijdert dat niet goed werkt, omdat het u zou kunnen schaden.

Wanneer een jurylid iets zwaks of ongepasts ziet, zorgt dit ervoor dat het jurylid uw oordeel in twijfel trekt. Als je bijvoorbeeld een geweldige landschapsschilder bent, neem dan geen slecht portret op in je inzending. Ik moedig kunstenaars aan om experts te zijn, om diep te graven in waar ze goed in zijn.

Het is belangrijk om bekend te staan ​​voor een. Als je iedereen probeert aan te spreken, spreek je niemand aan. Wees echt goed in wat je besluit te doen. Als je naast je handtekening ook andere media of stijlen gebruikt, plaats het dan niet op je website en probeer het niet te matchen met inconsistent werk. Ziet eruit als een amateur.

Carolyn Edlund legt uit hoe je je kunt aanmelden voor een juryshow en goedkeuring kunt krijgen van . Creative Commons 

4. Dien een samenhangend werk in

Uw werk moet nauw verwant zijn als u meer dan één afbeelding indient. Er zijn artiesten die in verschillende stijlen en media werken, maar hier laat je niet de breedte zien van wat je doet. U wilt een zeer herkenbare en onderscheidende stijl die wordt weergegeven in de inhoud die u indient. Als u dus meerdere werken voor de jury indient, moet elk van hen gerelateerd zijn aan anderen. Het grootste deel van het werk moet synergetisch zijn. Zijn invloed moet meer dan één stuk zijn.

5. Let op de bestelling!

De volgorde van de gepresenteerde afbeeldingen kan behoorlijk belangrijk zijn. Stel jezelf de vraag: “Gaat mijn werk zo lopen dat de jury van het eerste naar het laatste beeld gaat? Hoe vertellen de afbeeldingen die ik instuur een verhaal? Hoe loodsen ze de jury door de beelden?" Als u bijvoorbeeld landschappen inzendt, kunt u met elk stuk de kijker het landschap in trekken. Mensen zullen dit onthouden. Juryleden scannen beelden heel snel, je hebt twee tot drie seconden om indruk te maken. U wilt een "wauw"-effect.

6. Zorg voor uitstekende afbeeldingen van je werk

U moet uitstekende afbeeldingen van uw werk indienen. Afbeeldingen van lage kwaliteit zullen je doden voordat je serieus wordt overwogen, omdat je kunst slecht wordt weergegeven. Kunstenaars besteden vele uren aan het creëren van iets van waarde, en je moet je werk eren door het te laten zien in een superieur imago. Sommige materialen, zoals glas, keramiek en sterk reflecterende oppervlakken, zijn erg moeilijk om zelf goed te fotograferen. Deze omgevingen hebben een professional nodig.

Toen ik mijn kunst moest fotograferen, ging ik op zoek naar een professionele fotograaf die ervaring had met het fotograferen van kunstwerken. Hij had twee reeksen prijzen en hij gaf kunstenaars geweldige prijzen omdat hij graag met hen werkte. Zoek een fotograaf die met je wil samenwerken. XNUMXD-artiesten kunnen, net als artiesten, leren hoe ze goede foto's kunnen maken. Je eigen foto's maken is prima, zolang je maar een opvallende foto kunt maken. Er zijn kunstenaars die festivals, tentoonstellingen en shows bezoeken - en daar steeds weer komen - omdat ze fenomenale foto's van hun kunst presenteren. Ze hebben er geen problemen mee omdat ze zoveel moeite hebben gestoken in hun presentatie.

7. Besteed tijd aan het filmen van uw stand

Beurzen en festivals vereisen meestal standfotografie. Niet alleen moet je werk uitstekend zijn, maar je presentatie moet ook professioneel en overtuigend zijn. De organisatoren van de beurs willen niet dat de onprofessionele stand een negatieve indruk op hen maakt. Ik raad je ten zeerste aan om je stand van tevoren klaar te maken. Zorg ervoor dat het goed verlicht is, je werk niet rommelig of verwarrend is en dat je presentatie uitstekend is. Als je in een cabine fotografeert, kun je de verlichting thuis of in een studio regelen, en daar maak je de beste foto's. Film geen mensen in uw stand, het zou alleen uw kunst moeten zijn. Uw posteropname is erg belangrijk en kan jaren meegaan. Meestal zullen er ook fotografen zijn die aanbieden om foto's te maken op de tentoonstellingen.

8. Schrijf een uitstekende artiestenverklaring en cv

Het beeld zelf is koning, vooral als de jury van de show blind is, zodat de artiest niet wordt geïdentificeerd. Maar de verklaring en het cv van de artiest zijn belangrijk. Ze kunnen een enorm verschil maken als het gaat om het lastige deel van de uitzichten. Wanneer juryleden naar de afbeeldingen kijken, kunnen ze zien wat niet past, wat niet past en wat niet past. Het is een no-brainer waar het werk zo ongelooflijk is. Dan moet de jury de kring van goede artiesten verkleinen. Ik lees de verklaring van de kunstenaar en ga verder met het analyseren van deze zeer concurrerende biedingen. Spreekt de verklaring van de kunstenaar duidelijk? Ik kijk of ze weten wat ze doen en wat ze proberen te bereiken; en begrijpen wat ze zeggen en het concept van hun werk.

Ik kijk naar cv's om te zien hoe lang ze hun werk al laten zien. Ervaring beïnvloedt de jury, vooral als de kunstenaar aan veel tentoonstellingen heeft deelgenomen en al prijzen heeft ontvangen. Ik wil ook zien of het werk recent is. Het is belangrijk dat de kunstenaar groeit en zich ontwikkelt. Het jurylid is zich hier misschien niet altijd van bewust, maar het is belangrijk om work in progress te laten zien (op je inzending en op de website) en te blijven creëren.

Lees Caroline's post voor meer tips.

9. Begrijp dat afwijzing niet persoonlijk is.

De artiest moet de weigering niet persoonlijk opvatten, want hij kan tegen tien mensen strijden en er is één vrije plaats. Het kan een stijl of een medium zijn dat nodig is. Dit betekent misschien niet dat je werk slecht is (tenzij je consequent wordt afgewezen). De jury mag je werk leuk vinden, maar je moest de beste set afbeeldingen krijgen. Je hoeft geen kritiek te leveren, maar het is de moeite waard om feedback te vragen als je een e-mailadres voor contact hebt. Het kan zijn dat je heel onverwachte opmerkingen krijgt. Het werk is mogelijk niet voldoende ontwikkeld of de afbeeldingen kunnen problemen hebben. Neem dit echter met een korreltje zout, want er zijn geen juryleden die niet op de een of andere manier bevooroordeeld zijn. Het zijn dezelfde mensen als alle anderen. Juryleden kunnen alleen vertrouwen op hun eigen gevoelens en ervaring om te beslissen welke baan de beste is, vooral bij het analyseren van zeer competitieve sollicitanten. Soms is het een heel klein ding dat de jury raakt. Het kan een zwakkere afbeelding zijn, of een andere sollicitant heeft gedetailleerde foto's toegevoegd die de rijke textuur of kleur van het werk laten zien. Ik hou van gedetailleerde foto's, maar nogmaals, het hangt af van wat is toegestaan ​​in de app.

10. Doe je best en onthoud dat kunst een evoluerend proces is.

Zorg ervoor dat uw presentatie eruitziet alsof u de moeite neemt en om uw werk geeft. U kunt aan de achterkant geld besparen, maar de presentatie is alles. Bij visuele kunst draait alles om uw imago. Zorg ervoor dat wat u mensen vertelt met uw afbeeldingen en tekst, de boodschap is die u wilt overbrengen. Als alles overtuigend is, heb je een goede kans dat de concurrentie evenaart. En onthoud dat je kunst altijd kan blijven evolueren. Het gaat er niet om of je hebt wat je nodig hebt of niet. Het indienen van aanvragen voor deelname aan de jury van kunsttentoonstellingen en wedstrijden is een continu proces van verbetering.

Meer weten over Carolyn Edlund?

Carolyn Edlund heeft nog meer fantastische tips voor kunstzaken op haar blog en in haar nieuwsbrief. Bekijk het, schrijf je in voor haar nieuwsbrief en volg Caroline af en toe.

Wilt u uw kunstbedrijf opzetten en meer advies over kunstcarrières krijgen? Abonneer u gratis