Voorbereiden om je eerste kunstenaarsworkshop te organiseren

Huidige technieken aanleren

Luister naar deze ongewenste masterclass-ervaring van een aquarellist. :

“Hoewel ik het toen nog niet wist, heb ik een leraar gekozen die meer geïnteresseerd was in het stimuleren van de creativiteit van de leerlingen dan in het leren tekenen. In deze les leerde ik geen tijd te verspillen aan goedkope benodigdheden en over het algemeen van licht naar donker te schilderen, maar ik wist nog steeds niet veel van de eigenlijke techniek."

Kortom: je wilt niet dat je studenten zich zo voelen. Je wilt dat deelnemers aan de workshop naar huis gaan met een gevoel van empowerment en vertrouwen in het toepassen ervan op hun werk. Interessante manier om dit te doen? Angela moedigt leerlingen aan om spiekbriefjes te maken om hen te helpen de verschillende technieken te onthouden die ze hebben geleerd.

Voltooi het volledige deel

Stop ook niet bij technologie. Moedig de leerlingen aan om al het werk af te ronden, zodat ze zich meer voldaan voelen. Het gereed hebben van het werk om mee te nemen als ze naar huis gaan, zal voor hen ook een geweldige kans zijn om uw workshop met vrienden te bespreken en over uw ervaringen met andere potentiële studenten te praten.

Plannen en oefenen

Nu je het grootste deel van je studiemateriaal achter de hand hebt, kun je je concentreren op de twee grote P's: plannen en oefenen, want een opgeblazen gevoel zal waarschijnlijk niet helpen.

Wat de planning betreft, schetst u de belangrijkste lessen om te geven en verzamelt u de benodigde materialen. Als je klaar bent om te oefenen, bel dan een vriend om samen de demonstratie door te nemen, neem de tijd voor jezelf en schrijf alles op wat je moet weten. Hoewel dit misschien wat werk vooraf vergt, zal uw voorbereiding op de lange termijn vruchten afwerpen.

Dek uw uitgaven

Weten hoeveel u moet vragen voor workshops kan een echte uitdaging zijn. Om je te helpen, bekijk de post van Art Biz Coach Alison Stanfield op en probeer een vergelijkbare workshopprijs bij u in de buurt te vinden.

Zorg er wel voor dat u de kosten van de benodigdheden voor elke student in de prijs opneemt, anders zijn de kosten voor u. En als u meer mensen de kans wilt geven uw seminar bij te wonen, overweeg dan om een ​​betalingsplan aan te bieden voor degenen die het zich niet kunnen veroorloven om alle seminarkosten vooraf te betalen.

Wat is het volgende?

Promoot als een professional

Zodra uw workshop gepland en klaar is voor gebruik, is promotie de sleutel! Dit betekent interactie met fans op sociale media, blogs, nieuwsbrieven, online groepen, kunstbeurzen en elke andere plek die je maar kunt bedenken om de boodschap te verspreiden.

Elimineer eventuele angsten die studenten kunnen hebben voordat ze zich inschrijven door duidelijk aan te geven welk ervaringsniveau vereist is voor de lessen. Sommige kunstenaars hebben succes gezien in het aantal studenten en creëerden een breed netwerk van workshops die open stonden voor alle vaardigheidsniveaus, terwijl anderen meer geavanceerde technieken onderwezen die professionals uit het hele land aantrekken.

Houd de klasgrootte klein

Ken je grenzen. Hierbij hoort ook dat u weet hoeveel mensen u tegelijk kunt instrueren. Je wilt vragen kunnen beantwoorden en één-op-één aanbevelingen kunnen doen als studenten niet om je aandacht vragen.

Dit kan betekenen dat je met twee of drie studenten moet beginnen en kijken wat je aankunt. Als kleine klassen handiger zijn voor uw lesstijl, kunt u elke maand meerdere workshops aanbieden om meer studenten tegemoet te komen.

Geef tijd om op te laden

Nog een tip? Bepaal hoe lang u wilt dat uw workshop duurt. Afhankelijk van de les kunnen workshops enkele uren tot een halve dag of langer duren.

Als de les enkele uren duurt, zorg er dan voor dat u indien nodig pauzes neemt voor rust, water en snacks. Een goed idee is om leerlingen door de klas te laten lopen en een gesprek te voeren over de voortgang van iedereen.

Vergeet niet om plezier te hebben

Houd ten slotte uw workshop stressvrij en ontspannen. Hoewel je wilt dat studenten met nieuwe kennis en vaardigheden naar huis gaan, moet het wel leuk zijn! Het hebben van de juiste hoeveelheid opwinding zorgt ervoor dat studenten terug willen komen voor meer, in plaats van het als een hele klus te behandelen.

Ga en leer!

Je wilt natuurlijk dat je eerste creatieve workshop een succes wordt. Om het proces minder intimiderend te maken, onthoud wat je uit de workshop zou willen halen als je student was. Streef ernaar een boeiende omgeving te creëren waarin studenten echte technieken kunnen leren met één-op-één begeleiding. Volg dit advies en help kunstenaarsateliers om te zetten in bloeiende bedrijven voor uw kunstbedrijf.

Workshops zijn een geweldige manier om te netwerken met collega-kunstenaars en uw kunstbedrijf te laten groeien. Ontdek meer manieren .