Portretten van Rafaël. Vrienden, geliefden, beschermheren

Raphael leefde in een tijd waarin pas volledige portretten in Italië verschenen. Zo'n 20-30 jaar daarvoor werden de inwoners van Florence of Rome strikt in profiel afgebeeld. Of de klant werd knielend voor de heilige afgebeeld. Dit type portret werd een donorportret genoemd. Vroeger bestond het portret als genre helemaal niet.

In Noord-Europa verschenen 50 jaar eerder de eerste portretten, waaronder full-face, omdat in Italië de afbeelding van één persoon lange tijd niet werd verwelkomd. Omdat het een symbool was van afscheiding van het team. Toch was het verlangen om zichzelf te bestendigen sterker.

Raphael vereeuwigde zichzelf. En hij hielp zijn vriend, minnaar, hoofdbegunstiger en vele anderen om in eeuwen te blijven.

1. Zelfportret. 1506

Een zelfportret kan altijd veel vertellen over het karakter van de kunstenaar. Weet je nog hoe felle kleuren Raphael liefhad. Maar hij portretteerde zichzelf bescheiden gekleed in het zwart. Alleen een wit overhemd steekt onder een zwarte kaftan uit. Dit getuigt duidelijk van zijn bescheidenheid. Over de afwezigheid van arrogantie en arrogantie. Zo omschrijven zijn tijdgenoten hem.

Vasari, biograaf Renaissance meesters beschreef Raphael als volgt: "De natuur zelf schonk hem die bescheidenheid en vriendelijkheid die soms voorkomt bij mensen die een uitzonderlijk zacht en sympathiek karakter combineren ..."

Hij was aangenaam van uiterlijk. Was deugdzaam. Alleen zo iemand kon de mooiste Madonna's schilderen. Als ze willen benadrukken dat een vrouw zowel naar ziel als naar lichaam mooi is, dan zeggen ze vaak “mooi, zoals de Madonna van Rafaël”.

Lees over deze mooie beelden in het artikel. Rafaëls Madonna's. 5 mooiste gezichten.

2. Agnolo Doni en Maddalena Strozzi. 1506

Agnolo Doni was een rijke wolhandelaar uit Florence. Hij was een kunstkenner. Rafael voor zijn eigen bruiloft bestelde hij een portret van zichzelf en een portret van zijn jonge vrouw.

Tegelijkertijd woonde en werkte Leonardo da Vinci in Florence. Zijn portretten maakten een sterke indruk op Raphael. Het is in de huwelijksportretten van het Doni-paar dat de sterke invloed van da Vinci voelbaar is. Maddalena Strozzi herinnert zich Mona Lisa.

Dezelfde beurt. Dezelfde handen zijn gevouwen. Alleen Leonardo da Vinci creëerde schemering op de foto. Raphael daarentegen bleef trouw aan de felle kleuren en het landschap in de geest van zijn leermeester. Perugino.

Vasari, een tijdgenoot van Raphael en Agnolo Doni, schreef dat de laatste een gierig man was. Het enige waar hij geen geld voor spaarde, was kunst. Hoogstwaarschijnlijk moest hij afhaken. Rafael kende zijn eigen waarde en eiste zijn volledige werk.

Er is één geval bekend. Eens voltooide Raphael een bestelling voor verschillende fresco's in het huis van Agostino Chigi. Volgens de overeenkomst zou hem 500 ecu worden betaald. Na voltooiing van het werk vroeg de kunstenaar twee keer zoveel geld. De klant was in de war.

Hij vroeg Michelangelo om de fresco's te zien en zijn exportadvies te geven. Zijn de fresco's echt zoveel waard als Raphael vraagt. Chigi rekende op de steun van Michelangelo. Hij hield immers niet van andere artiesten. Rafaël inbegrepen.

Michelangelo kon zich niet laten leiden door vijandigheid. En waardeerde het werk. Hij wees met zijn vinger naar het hoofd van een sibylle (waarzegger) en zei dat dit hoofd alleen al 100 ecu waard was. De rest is naar zijn mening niet slechter.

3. Portret van paus Julius II. 1511

Paus Julius II speelde een zeer belangrijke rol in het werk van Raphael. Hij volgde paus Alexander VI, Borgia op. Hij stond bekend om zijn losbandigheid, verkwisting en nepotisme. Tot nu toe beschouwt de katholieke kerk zijn regering als een ongelukkige periode in de geschiedenis van het pausdom.

Julius II was precies het tegenovergestelde van zijn voorganger. Krachtig en ambitieus, veroorzaakte hij niettemin geen afgunst of haat. Omdat bij al zijn beslissingen alleen rekening werd gehouden met het algemeen belang. Hij gebruikte nooit macht voor persoonlijk gewin. de schatkamer van de kerk aangevuld. Hij besteedde veel aan kunst. Dankzij hem werkten de beste kunstenaars van die tijd in het Vaticaan. Waaronder Raphael en Michelangelo.

Hij vertrouwde Raphael toe om verschillende zalen van het Vaticaan te schilderen. Hij was zo onder de indruk van de vaardigheid van Raphael dat hij opdracht gaf de fresco's van vorige meesters in nog meer kamers te reinigen. Voor het werk van Raphael.

Natuurlijk kon Raphael niet anders dan een portret van paus Julius II schilderen. Voor ons staat een heel oude man. Zijn ogen verloren echter hun inherente starheid en integriteit niet. Dit portret trof Raphaels tijdgenoten zo dat degenen die hem passeerden beefden alsof ze voor een levend portret stonden.

4. Portret van Baldassare Castiglione. 1514-1515

Raphael was een prettig persoon om mee te praten. In tegenstelling tot veel andere kunstenaars is isolement nooit kenmerkend voor hem geweest. Open ziel. Vriendelijk hart. Geen wonder dat hij veel vrienden had.

Een van hen heeft hij afgebeeld op het portret. Met Baldassare Castiglione werd de kunstenaar geboren en getogen in dezelfde stad Urbino. Ze ontmoetten elkaar opnieuw in Rome in 1512. Castiglione arriveerde daar als ambassadeur van de hertog van Urbino in Rome (in die tijd was bijna elke stad een aparte staat: Urbino, Rome, Florence).

Er is bijna niets van Perugino en da Vinci in dit portret. Rafael ontwikkelde zijn eigen stijl. Op een donkere uniforme achtergrond een ongelooflijk realistisch beeld. Zeer levendige ogen. Pose, kleding zegt veel over het karakter van de afgebeelde.

Castiglione was een echte diplomaat. Rustig, bedachtzaam. Nooit zijn stem verheven. Niet voor niets portretteert Raphael hem in grijs-zwart. Dit zijn wijze kleuren die neutraal blijven in een wereld waar felle kleuren concurreren. Dat was Castiglione. Hij was een ervaren bemiddelaar tussen tegenstellingen.

Castiglione hield niet van verblinding van buitenaf. Daarom zijn zijn kleding nobel, maar niet opzichtig. Geen extra details. Geen zijde of satijn. Slechts een klein veertje in de baret.

In zijn boek "On the Courtier" schrijft Castiglione dat het belangrijkste voor een nobel persoon de maat in alles is. "Een mens zou wat bescheidener moeten zijn dan zijn sociale positie toelaat."

Het is deze bescheiden adel van een slimme vertegenwoordiger Renaissance en slaagde erin om Rafael te passeren.

5. Donna Velata. 1515-1516

Het portret van Donna Velata is op dezelfde manier geschilderd als het portret van Castiglione. Op het toppunt van vakmanschap. Letterlijk een jaar of twee voordat het werd geschreven Sixtijnse Madonna. Het is moeilijk om je een levendiger, sensuelere en mooiere aardse vrouw voor te stellen.

Het is echter nog steeds niet met zekerheid bekend wat voor soort vrouw op het portret is afgebeeld. Ik zou serieus twee versies overwegen.

Dit kan een collectief beeld zijn van een nooit bestaande schoonheid. Raphael heeft tenslotte de afbeeldingen gemaakt van zijn beroemde Madonna. Zoals hij zelf aan zijn vriend Baldassara Castiglione schreef: "mooie vrouwen zijn zo weinig als goede rechters." Daarom wordt hij gedwongen niet uit de natuur te schrijven, maar zich een mooi gezicht voor te stellen. Alleen geïnspireerd door de vrouwen om hem heen.

De tweede, meer romantische versie zegt dat Donna Velata de minnaar van Raphael was. Misschien schrijft Vasari over dit portret: "De vrouw van wie hij tot aan zijn dood veel hield, en met wie hij een portret schilderde dat zo mooi was dat ze er helemaal op stond, alsof ze leefde."

Veel zegt dat deze vrouw dicht bij hem stond. Geen wonder dat Raphael meer zal schrijven een van haar portretten een paar jaar later. In dezelfde houding. Met dezelfde parelsieraden in haar haar. Maar met ontbloot bovenlijf. En zo bleek tijdens de restauratie in 1999, met een trouwring om zijn vinger. Het is al enkele eeuwen overschilderd.

Waarom is de ring overschilderd? Betekent het dat Rafael met dit meisje trouwde? Zoek naar antwoorden in het artikel Fornarina Raphaël. Het verhaal van liefde en een geheim huwelijk”.

Raphael maakte niet zo veel portretten. Hij leefde te weinig. Hij stierf op 37-jarige leeftijd. Helaas is het leven van genieën vaak kort.

Lees ook over Raphael in het artikel Raphael Madonna's: 5 mooiste gezichten.

***

Reacties andere lezers zie hieronder. Ze zijn vaak een goede aanvulling op een artikel. U kunt ook uw mening geven over het schilderij en de kunstenaar, en de auteur een vraag stellen.