"Avondklokken" van Levitan. Eenzaamheid, geluid en stemming

In de zomer van 1891 ging Isaac Levitan naar de Wolga. Jarenlang had hij de uitgestrekte rivieren afgereisd op zoek naar motieven.

En vond een prachtig landschapsperceel. Het Krivoozersky-klooster werd omringd door drie meren. Hij tuurde nederig uit het dichte bos.

Levitan was dol op zulke vondsten. De eenzaamheid van het klooster wilde maar al te graag op het doek worden overgebracht.

De beroemde witte paraplu zit vast. De schets is klaar. Later werd het schilderij "Quiet Abode" geschilderd. En een jaar later - een meer plechtige "Evening Bells".

Laten we de foto eens nader bekijken. En laten we beginnen met het feit dat de plaats afgebeeld op de foto niet bestaat ...

Landschap uit "Evening Bells" fictief

Levitan werkte vanuit de natuur om de algemene kenmerken van het landschap vast te leggen. Maar toen bedacht hij in de studio zijn eigen, unieke.

"Evening Bells" is geen uitzondering. Het Krivoozersky-klooster met zijn omgeving is herkenbaar, maar niet gekopieerd. De torenspits werd vervangen door een schilddak. En de meren liggen in de bocht van de rivier.

Daarom is het verkeerd om Levitan in deze periode een impressionist te noemen. Hij legde niet vast wat hij zag. En hij bedacht de compositie van de foto naar eigen goeddunken.

Het Krivoozersky-klooster is niet bewaard gebleven. Na de revolutie werden er jeugdige delinquenten in gehouden, daarna bewaarden ze collectieve boerenaardappelen. En toen liepen ze volledig onder water tijdens de aanleg van het Gorky-reservoir.

Eerst was er "Quiet Abode"

"Avondklokken" verschenen niet meteen. Eerst schilderde Levitan nog een schilderij gebaseerd op het Krivoozersky-klooster - "A Quiet Abode".

Het is te zien dat beide schilderijen hetzelfde idee dragen. De kunstenaar toont isolatie van de drukte van de wereld. En met behulp van paden en bruggen trekt hij ons naar deze afgelegen, lichte plek.

De foto's verschillen echter qua geluid. "Rustig verblijf" is minder belangrijk. Geen mensen. Hier staat de zon lager, waardoor de kleuren donkerder zijn. Eenzaamheid in dit werk is meer eenduidig, referentie.

Het schilderij "Evening Bells" is druk (volgens Levitaanse normen), en er is duidelijk meer van de zonsondergangzon in te zien. Ja, en ruimte ook. De vooroever was al in de schemering gehuld. En de felle kleuren van de overkant springen in het oog. Daar wil je zeker heen. Vooral als de klokken luiden...

Geluid in beeld is geen gemakkelijke taak

Levitan noemde de foto "Evening Bells" en stelde zichzelf de belangrijkste taak - om het geluid weer te geven.

Schilderen en geluid lijken onverenigbaar.

Maar Levitan weet muziek in het landschap te weven. En het ziet eruit als een gemakkelijk te lezen bericht.

De meester zegt als het ware tegen de kijker: “Mijn schilderij heet “Evening Bells”. Dus stel je de melodische overloop van belstemmen voor. En ik zal je verbeelding ondersteunen. Lichte rimpelingen op het water. Gescheurde wolken in de lucht. Tinten geel en oker, dus geschikt voor een melodieuze tongbreker.

We zien hetzelfde bericht in Henri Lerol, Franse realistische schilder. Rond dezelfde tijd schreef hij "Organ Rehearsal".

Hij schildert ook ruimte, alleen binnen in de kathedraal. Hier bevindt zich het geluid van de stem. En dan - de hint van de artiest. Ritmisch stucwerk duidt als het ware geluidsgolven aan. Het toont ook de luisteraars aan wie we mentaal deelnemen.

Er zijn ook luisteraars in de Evening Ringing. Maar het is niet zo gemakkelijk met hen.

Ongelukkige details van het schilderij "Evening Bells"

Levitan hield er niet van om mensen te portretteren. De figuur werd hem veel erger gegeven dan het landschap.

Maar soms vroegen de personages duidelijk om het doek. Waaronder het schilderij “Herfstdag. Sokolniki.

Het is moeilijk om een ​​park een park te noemen als het verlaten is. Levitan nam geen risico's. Hij vertrouwde Nikolai Tsjechov (de broer van de schrijver) toe om de figuur van een meisje te tekenen.

Figures vroeg ook om het schilderij “Evening Bells”. Met hen is het gemakkelijker om het geluid voor te stellen.

Levitan heeft ze zelf geschilderd. Maar zelfs zulke kleine karakters kwamen niet erg succesvol uit. Ik wil de meester niet bekritiseren, maar de details zijn erg vermakelijk. 

Kijk naar de zittende figuur in een van de boten. Het lijkt te klein voor de voorgrond. Hoewel, misschien heeft Levitan een kind geportretteerd. Maar aan de contouren te zien is het waarschijnlijker een vrouw. 

We zien ook een menigte op een boot midden op de rivier. De figuren van mensen zijn te klein om er iets op aan te merken.

Maar er is duidelijk iets mis met de boot. Op de een of andere manier boog ze zich vreemd voorover. Het past ook goed bij de weerspiegeling in het water. 

Eerlijk gezegd heb ik deze boot lange tijd niet opgemerkt. Vraag: waarom was het toen nodig. De kijker merkt er immers niets van. En als hij het opmerkt, staat hij versteld van haar scheve uiterlijk.

Misschien heeft Pavel Tretyakov het werk daarom niet gekocht? Hij was kieskeurig over de pittoreske verdiensten van schilderijen. En hij zou de kunstenaar zelfs kunnen vragen om correcties aan te brengen.

Dat wil zeggen, Tretyakov zag het schilderij op de tentoonstelling, maar kocht het niet. Ze ging naar de adellijke familie van Ratkov-Rozhnov. Ze bezaten verschillende huurkazernes in St. Petersburg.

Maar de foto belandde toch in de Tretyakov-galerij. Toen de overblijfselen van de familie in 1918 naar Europa vluchtten, werd het in allerijl overgedragen aan het museum.

"Evening Bells" - sfeerlandschap

"Evening Bells" is een van de meest populaire schilderijen van Levitan. Ze had geen kans om onopgemerkt te blijven. Het bevat alles wat de meest aangename gevoelens veroorzaakt.

Wie wil er niet op een warme septemberavond op het strand zitten! Kijk naar het stille wateroppervlak, de witte muren van het klooster, ondergedompeld in het groen, en de avondlucht die roze kleurt.

Tederheid, stille vreugde, vrede. Oliepoëzie van de natuur.

Lees over andere werken van de meester in het artikel "Schilderijen van Levitan: 5 meesterwerken van de kunstenaar-dichter".

***

Reacties andere lezers zie hieronder. Ze zijn vaak een goede aanvulling op een artikel. U kunt ook uw mening geven over het schilderij en de kunstenaar, en de auteur een vraag stellen.